Extracto de Weegee by Weegee. Ziff-Davis Publishing Company, 1961 (Parte II)

“La vida era como un horario fijo, trágico pero puntual”

Weegee sentado en un taburete escribiendo a maquina en el maletero de su Chevrolet - Weegee International Center of Photography Cortesía Colección M. M. Auer

Weegee sentado en un taburete escribiendo a maquina en el maletero de su Chevrolet – Weegee International Center of Photography Cortesía Colección M. M. Auer

Empezaba la ronda a medianoche. Primero revisaba los teletipos de la policía para ponerme al día de los últimos sucesos y luego me metía en el coche. Encendía la radio de la policía y después la del coche, en la que sintonizaba una de esas emisoras para lumbreras en las que ponen música clásica. La vida era como un horario fijo, trágico pero puntual, en el que se intercalaban crímenes con momentos cómicos que aliviaban un poco la tensión.

Desde la medianoche hasta la una de la madrugada, escuchaba las llamadas que la gente hacía a las comisarías informando de que había mirones en los tejados o en las escaleras de incendios de las residencias de enfermeras. Los policías se las tomaban a risa y dejaban que los chavales se divirtieran un poco. De la una a las dos, las llamadas eran para denunciar atracos a las tiendas que seguían abiertas. Esas sí que les interesaban. De las dos a las tres, accidentes de tráfico e incendios, sucesos rutinarios que los policías habían aprendido a gestionar ya desde la academia, cuando no eran más que novatos. A las cuatro se animaba la cosa. Era la hora a la que cerraban los bares, y a los muchachos se les había subido el alcohol a la cabeza. El camarero gritaba: «¡Cerramos!», pero los clientes se negaban a irse… ¿Por qué iban a querer volver a casa con las pesadas de sus mujeres? Los uniformados los acompañaban a la salida y volvían a entrar para tomarse unas copas en la oscuridad de la trastienda. Luego, de las cuatro a las cinco, recibían las llamadas sobre robos y escaparates rotos.

Las horas más trágicas venían después de las cinco. Gente que había pasado la noche en vela angustiada por problemas de salud, dinero o amor. Tocaban fondo, tanto física como mentalmente, y al final se lanzaban al vacío Nunca conseguí fotografiar eso… Me pasaba por allí con el coche. La naturaleza era amable. Una mujer había aterrizado en la acera y había perdido un zapato, pero no tenía ni una sola marca en el rostro. Los policías le cubrían el cuerpo con papeles de periódico. Yo no podía soportarlo; daba la noche por terminada.

Weegee by Weegee, 1961

 

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Exposición hasta el 5 de noviembre de 2017

Passeig Picasso, 14. | 08003 Barcelona |  www.fotocolectania.org

Horarios: De lunes a sábado de 11h a 20h. Domingos de 11h a 15h. Festivos cerrado Entrada: 4 € (Reducida: 3 €. Primer domingo de mes, entrada gratuita).

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Extracto de Weegee by Weegee. Ziff-Davis Publishing Company, 1961

Multitud en Coney Island - Weegee International Center of Photography Cortesía Colección M. M. Auer

Multitud en Coney Island – Weegee International Center of Photography Cortesía Colección M. M. Auer

Las cosas volvieron a la normalidad. Policías y reporteros estaban contentos, y yo también. Guerras de bandas, tiroteos, atracos, secuestros… De nuevo me estaba haciendo de oro. Mis fotos, todas ellas con la firma «Fotografía de Weegee», salían en los periódicos a diario. A la revista Life no se le pasó por alto mi éxito, y dedicaron una doble página en su sección «Speaking of Pictures» a mi trabajo en las comisarías. Mis imágenes aparecieron varias veces entre sus fotografías destacadas de la semana.

A partir de entonces, todos los periódicos y sindicatos me ofrecían trabajo, pero yo les decía que eso era algo insultante y que solo hacía prácticas para seguir siendo un espíritu libre.

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Me compré un Chevy cupé marrón del 38, nuevecito. Luego conseguí mi acreditación de prensa, y unos peces gordos de la poli me dieron un permiso especial para llevar una radio de las suyas, igual que la de los coches patrulla. Era el único fotoperiodista que tenía una.

Mi coche se convirtió en mi hogar. Era un modelo con dos asientos y un maletero enorme en el que podía guardar todo lo que necesitaba: una cámara de repuesto, cajas para los flashes de lámpara, portanegativos listos para usar, una máquina de escribir, unas botas de bombero, cajas de puros, salami, carretes infrarrojos para hacer fotos en la oscuridad, uniformes, disfraces, una muda, y zapatos y calcetines por si acaso.

Ya no necesitaba estar todo el rato pegado a los teletipos de las comisarías. Tenía mis propias alas. Ya no tenía que esperar a que el crimen llegara a mí; era yo quien iba tras él. La radio de policía era mi salvavidas. Mi cámara… era mi vida y mi amor, mi lámpara de Aladino.

Weegee by Weegee, 1961

 

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Exposición hasta el 5 de noviembre de 2017

Passeig Picasso, 14. | 08003 Barcelona |  www.fotocolectania.org

Horarios: De lunes a sábado de 11h a 20h. Domingos de 11h a 15h. Festivos cerrado Entrada: 4 € (Reducida: 3 €. Primer domingo de mes, entrada gratuita).

*Horario en agosto
En agosto abrimos de lunes a viernes de 12h a 20h. Cerrado sábados, domingos, festivos y el lunes 14 de agosto.

Libro de la semana: “Camera in Love” de Ed van der Elsken

“Courage, individualism, freedom: big themes, that’s what I care about in my life”, said van der Elsken. “And what I look for in my subjects.” Ed van der Elsken

Prestel. Munich · London · New York

Stedelijk Museum Amsterdam. Original edition 2017

Libro disponible en nuestra tienda de Foto Colectania. PVP: 52,75 €

Dirección: Passeig Picasso, 14. 08003. Barcelona

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©Gala Font de Mora

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Horarios: De martes a sábado de 11h a 20h. Domingos de 11h a 15h. Festivos cerrado Entrada: 4 € (Reducida: 3€. Primer domingo de mes, entrada gratuita)

Libro de la semana: Weegee The Famous

Cínico, aficionado al humor, no siempre de buen gusto en las desgracias, se le da bastante bien unir, con una modernidad que nadie había tenido hasta entonces, textos publicitarios y neones con las escenas de los sucesos. Busca lo que los demás no han visto, una relación entre la causa y la esfera en la cual ha ocurrido el suceso.

En realidad, no se apega al drama en sí, se interesa ante todo por lo que rodea al drama, momentos considerados como no fotogénicos en esta época… Hay que decir que estamos muy lejos de las imágenes que se encuentran en los periódicos de esta época, bien aderezadas, bien atadas, a modo de comentarios ilustrados que intentan enmarcar la emoción y retener la sensibilidad.

Libro disponible en nuestra tienda de Foto Colectania. PVP: 39€

Dirección: Passeig Picasso, 14. 08003. Barcelona

Collection Michèle & Michel Auer.

Exposition au Pavillon Populaire de Montpellier du 25 juin au 14 septembre 2008.

Editions M.+M. Auer

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Horarios: De martes a sábado de 11h a 20h. Domingos de 11h a 15h. Festivos cerrado Entrada: 4 € (Reducida: 3€. Primer domingo de mes, entrada gratuita)

Libro de la semana: Fenómeno Fotolibro

Los fotolibros han ganado popularidad en años recientes y ocupan un lugar central en la fotografía contemporánea. Hoy en día se producen, compran, venden, intercambian y coleccionan más fotolibros que nunca. El fenómeno de la edición independiente y la autoedición de libros y fanzines ha tenido un impacto considerable en la industria editorial y en el mundo del arte y, a pesar de encontrarnos en el apogeo de la era digital, hay una clara tendencia de retorno al objeto impreso.

Muchos artistas han descubierto que este formato, además de una buena herramienta para mostrar su trabajo, es el ámbito perfecto para la experimentación y la creatividad. Por otra parte, está aumentando el interés por reinterpretar la historia de la fotografía a través del papel de los fotolibros y las fotografías impresas.

+ información sobre la exposición Fenómeno Fotolibro.

Libro disponible en nuestra tienda de Foto Colectania o en web. Dirección: Passeig Picasso, 14. 08003. Barcelona

Fecha de publicación: 2017
Edición: CCCB, Fundació Foto Colectania, Editorial RM

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Libro de la semana: Irving Penn. Centennial

“Photography is just the present stage of man’s visual history” – Irving Penn, 1975.

Celebrando el centenario del nacimiento de Penn, este lujoso volumen abarca la totalidad de su carrera revolucionaria. Una iluminadora introducción sitúa su obra en el contexto de los distintos ambientes artísticos, sociales y políticas y eventos que realiza el contenido de su fotografía. Ensayos animados familiarizan a lectores con sujetos primarios de Penn y campañas, incluyendo las primeras escenas documentales e imágenes; Retratos de figuras culturales y imágenes; Retratos de figuras culturales y celebridades; moda; desnudos femeninos; gente de Perú, Dahomey (Benin), Nueva Guinea y Marruecos; y naturaleza muerta.

Editado por el Metropolitan Museum of New York en 2017.

Libro disponible en nuestra tienda en Foto Colectania. Dirección: Passeig Picasso, 14. 08003. Barcelona

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Libro de la semana: [Breves como fotos] El retrato en la Colección Fundación Televisa

Breves como fotos reúne la colección internacional de retratos seleccionados por Manuel Álvarez Bravo para la Fundación Televisa, una de las colecciones de fotografía más importantes de América Latina. Libro editado por Foto Colectania en 2004.

Actualmente, la obra de Manuel Álvarez Bravo está expuesta en Foto Colectania, sección comisariada por Horacio Fernández. Forma parte de “Fenómeno Fotolibro”, exposición en colaboración con el CCCB.

“El retrato es un fetiche de uno mismo, de un presente que nunca volverá, y sirve para recordar con nostalgia quiénes  fuimos. Cuando nos fotografían, algo nos es arrebatado. Pero también es nuestra única forma de perdurar. Sólo muere lo que olvidamos. Ser retratado es estar en un momento casi suspendido, en el que quietos esperamos ser atrapados, para pervivir siquiera como imagen.”
Lola Garrido

Libro disponible en nuestra tienda de Foto Colectania o en web. Dirección: Passeig Picasso, 14. 08003. Barcelona

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Libro de la semana: Arbus Friedlander Winogrand: New Documents, 1967

Recomendación de la semana

En 1967, The Museum of Modern Art presentó New Documents, una exposición organizada por John Szarkowski que reunió una selección de trabajos de tres fotógrafos cuyos logros individuales señalaron el potencial artístico para el medio en los años 1960 y más allá: Diane Arbus, Lee Friedlander y Garry Winogrand. Aunque en gran parte desconocido en aquel entonces, estos tres fotógrafos ahora son mundialmente reconocidos como los artistas de talento singular dentro de la historia de fotografía. La exposición articuló un cambio profundo en el mundo de fotografía de siglo XX, y el interés de la exposición sólo ha aumentado.

Libro disponible en nuestra tienda en Foto Colectania. Dirección: Passeig Picasso, 14. 08003. Barcelona

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Editorial: MoMa

Año: 2017

Idioma: Inglés

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Horarios: De martes a sábado de 11h a 20h. Domingos de 11h a 15h. Festivos cerrado Entrada: 4 € (Reducida: 3€. Primer domingo de mes, entrada gratuita)

10. Roger Guaus | “Yo quería ser fotógrafo”

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La exposición culmina con el libro de artista de Roger Guaus, Jo volia ser fotògraf (Ca l’Isidret Edicions, 2016) que además de dar título a esta muestra, recopila su trabajo fotográfico personal realizado entre 2005 y 2016. Una selección de imágenes que testimonia el trabajo que ha llevado a cabo el autor para llegar a ser fotógrafo. El título surge a partir de un trabajo suyo anterior, L’inassolible (Ca l’Isidret Edicions, 2012), donde el autor manifestaba “Yo quiero ser fotógrafo”, sobreimprimiendo dicha afirmación sobre un autorretrato.

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En esta ocasión, mediante un libro de gran formato y más de 300 páginas, Roger Guaus cuestiona su rol como fotógrafo en el contexto actual y también traslada la cuestión de su propia práctica al visitante. Una cuestión que tal vez carezca de respuesta. Su sólido título, Yo quería ser fotógrafo, expresa tal vez un anhelo inalcanzable, un objetivo cumplido, un deseo no logrado, una inquietud por el futuro del medio. Una misma inquietud presente en los artistas de esta exposición, que en un impulso político, poético, ético, cubierto de nostalgia o melancolía, o por la simple resignación frente a un mundo saturado de imágenes, buscan otras prácticas con el objetivo de inventar nuevas alternativas de lenguaje.

A partir de este deseo de Roger Guaus de ser fotógrafo, compartido por los artistas presentes en esta exposición, tendrá que ser el visitante quien dé sentido final a la sentencia “Yo quería ser fotógrafo” que da nombre a este trabajo y a esta exposición.

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La obra de Roger Guaus (Barcelona, 1972) se basa en la utilización de la fotografía como instrumento de crítica a partir de la indagación de lo personal y la exploración del yo, una investigación que no deja de ser un ensayo autoetnográfico que busca siempre el balance entre una vertiente poética y otra conceptual a partir de aspectos tan compartidos como el recuerdo, la intimidad, la identidad o la relación con los otros. En 2012 creó el proyecto Ca l’Isidret Edicions junto a los fotógrafos Aleix Plademunt y Juan Diego Valera, como plataforma para difundir la obra de los tres autores, y como laboratorio para facilitar todo tipo de experiencias fotográficas y editoriales.

 

La exposición “Yo quería ser fotógrafo” que presentamos en Foto Colectania del 10 de octubre al 10 de diciembre, nos invita a reflexionar sobre el papel del fotógrafo hoy en día, así como sobre el cambio del estatus de la imagen en la sociedad actual. Se trata de once proyectos de trece autores, seleccionados por las comisarias Fannie Escoulen y Anna Planas que cuestionan la propia noción de autoría y que ejemplifican los cambios profundos que se están produciendo en el ámbito de la fotografía.

La exposición itinerará a la Sala SabadellHerrero en Oviedo durante 2017 (próximamente se confirmarán las fechas exactas, más información en: www.fundacionbancosabadell.com).

 


Autores de la exposición

Laurence Aëgerter, Antoine d’Agata, Roger Guaus, Mishka Henner, Jan Hofer & Severin Zaugg, Sherrie Levine, Michael Mandiberg, Doug Rickard, Thomas Ruff, Oliver Sieber & Katja Stuke, Stéphanie Solinas

 #SerFotografoHoy  | #‎PeroQueEsLaFotografia | #FundacionBancoSabadell 

Exposición hasta el 10 de diciembre de 2016

Fundació Foto Colectania

Julián Romea, 6 | 08006 Barcelona |  www.colectania.es  

Horarios: De lunes a sábado de 11h a 14h y de 16h a 20h. Festivos cerrado Entrada: 3 € (Reducida: 2 €. Primer sábado de mes, entrada gratuita)